sábado, 30 de maio de 2009

Sepultura e Angra estremecem as estruturas do Canecão

Pontualmente às 22h, o grupo Angra começou sua apresentação em um Canecão (Rio de Janeiro) bem cheio, para realizar o show da primeira turnê que faz com a banda Sepultura. Antes de subirem ao palco, já se ouviam os gritos de saudação "Ole, Ole, Ola, Angra, Angra. Campo propício para Edu Falaschi e companhia enlouquecerem o público com "Carry On" (com direito até à introdução "Unfinished Allegro"), colada em "Nova Era".

Feliz por voltar à cidade após quase dois anos, o quinteto relembrou músicas da carreira da banda. Em "Make Believe", Edu chegou a mostrar sua competência, mas deixou os fãs mais antigos desanimados. Afinal, apesar de possuir uma voz poderosa e audível, Edu não tem nem o carisma, nem a extensão e muito menos os recursos do vocalista antecessor, André Matos. Ele compensa suas limitações pela interpretação que dá às músicas que canta.

Porém, isso não foi empecilho para conquistar e agradar os simpatizantes com o trabalho que fazem. Kiko Loureiro (guitarra), Rafael Bittencourt (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Ricardo Confessori (bateria) conquistaram os presentes com as conhecidas "Angels Cry", "Never Understand" e "Nothing to Say". Ao fim do show, a bela "Rebirth" foi levada em um número simplesmente de arrepiar. Entoada praticamente em uníssono por metade da plateia com o vocalista Edu. Ficou parecendo serem todos uma única voz, bem no estilo metal melódico. Gênero que divide as opiniões dos metaleiros.

Meia hora após o encerramento do show do Angra, que teve duração de uma 1h30m, e quase à meia noite, a mais famosa e renomada banda brasileira de heavy metal, Sepultura, começou sua apresentação com músicas do novo cd, como "Weve Lost You", "What I Do" e "Convicted in Life" do álbum "A-Lex", lançado mundialmente em janeiro.

A banda, que acabou de tocar por 20 países em fevereiro e março, tem como sua formação Derrick Green (vocal), Andreas Kisser (guitarra), Paulo Xisto (baixo) e Jean Dolabella (bateria). Jean toca sua batera com uma ferocidade absurda aliado a muita técnica, digno de ocupar o lugar de um dos fundadores do Sepultura (Igor Cavalera). Mostrando uma sonoridade bem distinta da exibida pelo Angra, o grupo mineiro (ou será internacional?) fez seu thrash e death metal, vertentes do heavy metal tradicional que fazem, com um quê de brasilidade.

No repertório estavam o clássico "Chãos AD", que catapultou a banda ao sucesso na década de 90, "Sepulnation" (já com Derrick tendo substituído Max Cavalera), "Territory", "Arise", a empolgante "Roots, Bloody, Roots" e a visceral "Dead embrionic cells". Andreas declarou: "A energia que chega aqui em cima é maravilhosa". E realmente o clima do show era excelente. Foram usados um jogo de luzes adequado, um áudio sem ruídos e muita empolgação. Ou, como costuma dizer Derrick, "É do c..." Hoje, o mesmo Derrick já fala um português fluente e é capaz de aquecer ainda mais a massa.

Depois de "Dead Embryonic Cells", o guitarrista Andreas Kisser, atual porta-voz do grupo, saudou os headbangers, dispostos a bater muita cabeça. Aproveitou e agradeceu por toda a força que eles transmitiram nestes últimos 25 anos de carreira, que se completam em 2009.

Ao final, Angra e Sepultura dividiram o palco e levaram uma música do Led Zeppelin e "Paranoid", do Black Sabbath. Uma clara referência as origens do heavy metal. Ao mesmo tempo uma maneira perfeita de terminar a apresentação.
Rafael Bittencourt do Angra





Derrick Green do Sepultura


Andreas Kisser do Sepultura

Susan Boyle enfrenta última prova de fogo em show de talentos


Susan Boyle, a escocesa de cabelo rebelde, não se parece em nada com uma estrela. É gordinha, de aparência melancólica e não tem o sorriso típico das celebridades. Mas sua voz de ouro a tornou uma das favoritas na final do “Britain's Got Talent”, que vai ao ar neste sábado (30).


O reality show musical espera atrair milhões de telespectadores na Inglaterra, onde é transmitido ao vivo, e outros milhares pelo mundo, com a ajuda do YouTube e outros sites. O vídeo da primeira apresentação da caloura no programa já ultrapassou a marca dos 60 milhões de acessos.


Se vencer os outros nove competidores, a cantora vinda de um vilarejo na Escócia pode embolsar o prêmio de US$ 159 mil, além de um convite para cantar no tradicional evento Royal Variety Show, com a presença da Rainha Elizabeth II.


Com um fã-clube de famosos, que inclui a atriz Demi Moore e a cantora Cyndi Lauper, Boyle ofuscou todos os outros candidatos. Mesmo assim, ela ainda precisa se destacar mais no sábado (30) e torcer para que nenhum outro competidor surpreenda a tão inconstante audiência britânica.


“Acho que com a grande simpatia que tem do público, ela pode vencer a competição”, analisa Will Warnock, diretor executivo da Agency Group que representa alguns músicos de sucesso. “Ela poderá fazer um álbum de sucesso, seguido de uma turnê mundial de sucesso porque as pessoas estão curiosas para vê-la”.

Warnock alerta, porém, que a fama pode ser passageira. “Seria muito mais desafiador para Boyle fazer um show inteiro do que cantar por três minutos num programa de TV”.


Mesmo se falhar na final do “Britain's Got Talent”, a carreira da caloura parece certa. A cantora já recebeu proposta pra assinar um contrato com uma gravadora, e o seu grande reconhecimento já lhe abriu portas. No entanto, uma performance menos brilhante no sábado (30) pode levá-la ao status de “quase famosa”, numa cultura de celebridades fugazes que cria e destrói grandes estrelas em alta velocidade.


O sucesso ainda não trouxe nenhum retorno financeiro para Boyle. “Pelo que podemos perceber, não acho que ela teve retorno financeiro algum, o que é uma vergonha”, explica Matt Fiorentino, porta-voz da Visible Measures, uma empresa de Massachusetts que acompanha os sucessos do YouTube.


“Nós contamos centenas de milhares de comentários sobre ela, e o público está ávido por um álbum. As pessoas realmente se apaixonaram por ela”, diz Fiorentino.


Segundo ele, a primeira performance de Boyle - quando ela surpreendeu os céticos jurados e a plateia com sua voz de anjo - foi perfeita para o YouTube. Se tornou o quinto vídeo mais visto de todos os tempos.


“Ela tem a história perfeita para este tipo de mídia”, avalia Fiorentino. “As pessoas a julgaram pela aparência, e aí ela revelou essa voz fantástica e se tornou um sucesso. Mesmo com todas as coisas ruins que estão acontecendo, todos sempre procuram um final feliz”.

Concorrentes


Outro forte finalista que já conquistou vários fãs no YouTube é Shaheen Jafagholi, de 12 anos, um cantor nato de soul. Alguns críticos dizem que o garoto, com a sua suavidade e seu charme juvenil, é muito melhor que Boyle, com quem vem competindo desde o início.


O outro concorrente que também está na final é Shaun Smith, de 17 anos, que canta desde os 4 anos, quando fazia imitações do Elvis para a família.

Duas companhias de dança de rua, Diversity e Flawles, também estão na final, e terão um forte apoio do público mais jovem.


Menos favoritos são o pai e filho comediantes e dançarinos, os Stavros Flately, que surpreendeu ao chegar à final onde fizeram o número “Zorba, o grego” enquanto vestiam apenas saias brancas e nenhuma camisa.


A competição se tornou o único assunto em Blackburn, o pequeno vilarejo escocês onde Susan Boyle era uma cantora comum nas noites de karaokê do pub local.


“Estamos todos torcendo por ela”, conta o gerente do pub Jackie Russel. "O melhor ainda está por vir”, aposta.

Telões foram instalados no vilarejoe haverá uma festa no centro comunitário onde Susan era voluntária.


“Toda vila está ansiosa”, garante a moradora June Mackay. “Claro que ela vai ganhar e isso vai mudar sua vida. Acredito que Susan não vai mudar daqui, ela vai continuar em BlackBurn. Aqui é o seu lar”.

Vestida de sushi, Kate Perry se apresenta no VMA japonês


Kate Perry foi um dos destaques do Video Music Award japonês, realizado neste sábado (30/5), no Saitama Super Arena, em Saitama. A cantora "se vestiu de sushi" para sua apresentação no palco japonês.

Kate era uma das concorrentes aos prêmios de Melhor Clipe de Artista Revelação e Melhor Video Pop com a música I Kissed a Girl. Ela ganhou o segundo.

Fergie também cantou no evento. Ela se apresentou com o Black Eyed Peas e animou os fãs japoneses. Completando a lista de belas cantoras, Ciara se apresentou usando uma roupa bem justa.

A banda americana Green Day também tocou para os fãs japoneses.

Confira os vencedores:
Melhor Album do Ano
Mr.Children - Supermarket Fantasy

Melhor Música de Karaoke
KIMAGUREN - Life

Melhor Video Masculino
KREVA - Akasatana wa Mayarawaon

Melhor Video Feminino
Amuro Namie - New Look

Melhor Video de Grupo
EXILE - Ti Amo

Melhor Video de Novos Artistas
KIMAGUREN - Life

Melhor Video do Ano
EXILE - Ti Amo

Melhor Video Rock
Maximum the Hormone - Tsume tsume tsume

Melhor Video Pop
Katy Perry - I Kissed a Girl

Melhor Video R&B
Amuro Namie - Sexy Girl

Melhor Video Hip Hop
Teriyaki Boyz com Pharrell e Busta Rhymes - ZOCK ON!

Melhor Video Reggae
Han-Kun - Hotter Than Hot

Melhor Video Dance
Towa Tet - Mind Wall feat. Miho Hatori

Melhor Video de Filme
Remioromen - Yume no Tsubomi

Melhor Video de Colaboração
Nelly e Fergie - Party People

Nando Reis fala de amor em novo CD


Aos 46 anos, o ex-Titãs Nando Reis lança seu novo álbum, chamado Drês, que tem como foco o assunto mais recorrente no mundo da música: o amor. No entanto, para quem se acostumou com as baladas conduzidas pelo violão do compositor irá notar que essas canções perderam algum espaço no novo disco.

Com letras mais viscerais e alguns riffs que até lembram Neil Young, Drês aborda temas como a ex-namorada de Nando (Adriana - daí o nome do disco Dri + Três), sua filha Sophia em Só Pra So e a perda de sua mãe em Conta. Em entrevista ao Terra, Nando afirma que a combinação deu certo. "Certas sensações precisam ser expressas de uma forma urgente. O rock é uma boa escolha", explica.

Confira a entrevista na íntegra

Como foi a gravação deste disco?
Meu último CD saiu em 2006 e eu estava louco pra gravar esse disco. Adoro entrar em estúdio e já tinha muitas músicas novas. Já tinha até idéia desse nome Drês para o álbum.

Como surgiu o nome Drês?
Drês é uma fusão da palavra "Dri", minha ex-namorada e "três". Muitas dessas músicas foram feitas para ela. Cheguei a pensar em fazer um disco com uma narrativa dessa história, mas isso acabou perdendo o sentido. As coisas mudaram e eu escolhi as melhores para fazer esse disco. Gosto dessa palavra inventada, enigmática.

De onde veio o peso das guitarras?
Isso se deve muito aos anos de banda com os Infernais. O guitarrista Pontual ser o produtor do disco junto comigo também influenciou. Foi nossa intenção chegar nesta sonoridade e buscar enfatizar diferentes aspectos do nosso vocabulário. Acho que ficou ótimo, é um repertório que permite isso. Há músicas com essa mão mais acentuada e pesada e outras não, com voz e violão.

Para você, essa mistura deu certo?
Faz todo o sentido. Combina. Certas sensações precisam ser expressas de forma urgente. O rock é uma boa escolha.

E a capa do álbum? O coração alfinetado faz parte de todo este conceito?
Quem fez a arte foi o Sesper, que também é músico e toca no Garage Fuzz. A gente conversou, ele ouviu o disco e a gente tabelou. Gosto das pessoas que participam, trabalham em conjunto e mostram sua própria interpretação. Acho perfeita a escolha das cores e essa história do coração perfurado. Fica como um ícone do disco.

Há quem diga que algumas levadas possam lembrar Neil Young. Gosta dessa comparação?
Isso é um tremendo elogio. Sou muito fã dele, mas não ouço discos pra me inspirar. Permanentemente músicas me inspiram, conheço bem o trabalho dele, mas quando saiu o Fork In The Road esse disco já estava gravado.

E a Ana Cañas, como conheceu o trabalho dela?
Conheci a Ana no ano passado quando cantamos juntos. Adorei ela, gostei da voz e do astral.

Seu site está muito bem abastecido, você já lançou o disco digitalmente e tem mexido com algumas ferramentas na internet. A rede é um caminho sem volta?
Sem dúvida. Bons caminhos não têm volta. A gente vai andando até essas encruzilhadas para chegar em outro lugar. Não tem volta mesmo.

E a música brasileira? Gosta dela no geral?
Música brasileira sempre foi rica e teve coisas acontecendo. Não gosto muito de opinar pois tenho uma relação diferente com a música. Sendo músico, eu detesto falar como seu eu tivesse algum tom de autoridade. Eu gosto do que gosto.

O resultado de Drês te agradou?
Eu chapei. Amo o que faço. Quando estou gravando, tento fazer aquilo que sou no mais alto grau da minha contemporaneidade. Adoro gravar discos e tocar na banda. Fico freneticamente ouvindo até que saio para partir para outro ciclo. Tem um certo momento que essa audição já está muito envolvida com a criação. Não fico me admirando, mas eu gosto da música que faço.

sexta-feira, 15 de maio de 2009

Wally fora do CPM 22


Em nota no site oficial,o CPM 22 anunciou a saída do guitarrista Wally,que fundou a banda em 1995.O CPM 22 também ja perdeu Portoga que saiu alegando divergencias musicais.Wally ja não tocava com o CPM 22 desde o início da turnê do atual CD "Cidade Cinza".Segue o post do CPM 22:

Em primeiro lugar, queremos comunicar que a saída provisória do Wally durante a turnê “Cidade Cinza” (por iniciativa dele mesmo) nunca deixou de ser verdade, como foi divulgada. Porém, durante o ano passado, aconteceram alguns fatos que infelizmente, mudaram o rumo da história.
O CPM22 é muito maior do que qualquer integrante que aqui está ou que já esteve. Atualmente, a banda é composta por nós: Badauí, Japinha, Luciano e Fernando. Todos sabem que é normal ocorrer mudanças na formação de uma banda de rock.
Queremos agradecer por tudo que o Wally fez e representou para o CPM22. Por uma série de divergências, a banda irá continuar com a formação atual.
Pedimos a compreensão de todos e queremos ressaltar que nunca é uma situação agradável um rompimento de um bom e longo relacionamento, até mesmo numa banda.
Desejamos tudo de melhor para o Wally e não é por causa desta perda que iremos desanimar ou mesmo deixar de honrar o nome do CPM22. A essência e identidade da banda permanecerão intactas. Contamos com vocês.
Obrigado a todos.
Badauí, Japinha, Luciano e Fernando.

5ª edição do Chemical Music Festival será realizada este mês no Rio

No próximo dia 23 de maio o Riocentro, no Rio de Janeiro, se transformará em um grande clube com a realização da 5ª edição do Chemical Music Festival. Este ano o evento levará ao Rio o dinamarquês Tretemoller, os alemães do Booka Shade e o brasileiro Gui Boratto, entre diversas outras atrações.

O Chemical Music Festival surgiu no Rio de Janeiro em 2005 e já teve edições realizadas em Belo Horizonte e Curitiba. Agora volta à cidade natal para o evento comemorativo pelos cinco anos do evento. “Depois de cinco anos, entendemos que o DNA do Chemical Music é assumir o bastão de ser o festival do Rio”, afirmou Franklin Costa, responsável pelo marketing e curadoria artística do evento.

Este ano o festival terá cinco espaços diferentes para o público curtir diversas vertentes da música eletrônica: Skol Beats 3D Stage, Arena House Nation, MySpace New Trends, Gui Boratto & Friends e Chemical Lab. Entre as novidades está a utilização de projeções em 3D no palco principal e uma pista exclusiva na área vip comandada por Gui Boratto (foto).

Confira outros detalhes da 5ª edição do Chemical Music Festival:

Skol Beats 3D Stage by Riofesta 10 Anos / VJ: Vagalume
23h00 - Flutuance
00h30 - 220v
01h30 - Paranormal Attack
02h30 - Infected Mushroom
03h30 - Wrecked Machines
04h30 - Felguk
05h30 - Ticon
07h00 - Ace Ventura
08h00 - True To Nature
09h00 - Trentemoller

Arena House Nation by Cena Carioca / VJ: Axell
23h00 - Beto Giovanetti
00h30 - Roger Lyra
02h00 - Rodrigo Vieira
03h00 - Booka Shade
05h00 - Ask2quit
06h00 - Ana Paula
07h30 - Andre Garca
08h30 - Patricia Tribal Live
09h30 - Robix B2b Jeff Valle

MySpace New Trends / VJ: Nox & Timba
23h00 - Database Live
00h30 - Killers On The Dancefloor
02h00 - The Twelves
03h30 - Fuzion Av Live
04h30 - D-Nox
06h30 - Audiojack
08h00 - Wehbba
09h30 - Kammy

Gui Boratto & Friends / VJ: Jodelle Larcher & Fernando Salis
00h00 - Brunno Mello
01h30 - Dri.K
03h00 - Dada Attack
04h30 - Gui Boratto Live
05h30 - Robert Babicz
07h00 - Marcelinho Cic
08h00 - Leo Janeiro

Chemical Lab Novos Talentos do Rio
23h00 - Copacabana Social Club (Leo Diniz B2b Marcello Rosauro)
00h00 - Mauro Zag B2b Fabio Ricardo
01h00 - Renato Weiss B2b Felippe Barcellos
02h00 - Bernardo Campos B2b Pedro Mezzonato
03h00 - Juicy Groove (Carol Legally B2b Nath Carreiro)
04h00 - Back 2 Back Kriptus Gomes X Clari Ann
05h00 - Back 2 Back Mind The Gap (Gustavo Magri X Philippe Melo)
06h00 - Back 2 Back Stone Factory (Marcos Crespo X Octávio Crespo)
07h00 - Halley Seidel

23/05/2009 - Rio de Janeiro/RJ
Riocentro - Av. Salvador Allende, 6.555
Horário: 23h00
Informações: 21 2239-4627 / 15 4009-8855 / www.chemicalmusicfestival.com.br

Ingressos entrada principal
2º Lote - R$ 60,00 até 17/05 ou enquanto durar o lote.
3º Lote - R$ 70,00 até 22/05 ou enquanto durar o lote.
4º Lote - R$ 80,00 no dia do evento.

Ingressos Backstage - VIP
2º Lote - R$ 120,00 até 17/05 ou enquanto durar o lote.
3º Lote - R$ 140,00 até 22/05 ou enquanto durar o lote.
4º Lote - R$ 150,00 no dia do evento.

quinta-feira, 14 de maio de 2009

2º Bridgestone Music Festival começa nesta quinta em São Paulo


Começa hoje a segunda edição do Bridgestone Music Festival, evento que levará ao público atrações inéditas do jazz e da soul music. O festival será realizado entre quinta e sábado, dias 14, 15 e 16, no Citibank Hall, na capital paulista.

Se no ano passado o jazz encontrou a world music, neste ano é a soul music que divide o espaço com os artistas de jazz. Destaque nessa edição é a apresentação do baterista Jimmy Cobb & So What Band, comemorando os 50 anos de lançamento do álbum “King of Blue”, de Miles Davis. Também se apresentarão Tokunbo Akinro & Morten Klein, Robert Glasper Trio, René Marie Quartet & Jeremy Pelt e Bettye LaVette Quintet.

“O festival [de 2008] foi muito bem recebido. Notamos que São Paulo estava um tanto carente de shows com um perfil voltado para a faixa mais adulta do público”, afirmou o produtor e diretor artístico do evento, Toy Lima. “A maior surpresa foi ver em nossa platéia um grande número de jovens interessados em música de alta qualidade”. Confira:

14/05/2009 - São Paulo/SP
Robert Glasper Trio / Jimmy Cobb’s So What Band
Citibank Hall - Alameda dos Jamaris, 213
Horário: 21h00
Ingressos: entre R$ 40,00 e R$ 100,00
Informações: 11 2846-6000 / www.bridgestonemusic.com.br

15/05/2009 - São Paulo/SP
René Marie Quartet & Jeremy Pelt / Jimmy Cobb’s So What Band
Citibank Hall - Alameda dos Jamaris, 213
Horário: 21h00
Ingressos: entre R$ 40,00 e R$ 100,00
Informações: 11 2846-6000 / www.bridgestonemusic.com.br

16/05/2009 - São Paulo/SP
Tokunbo Akinro & Morten Klein / Bettye LaVette Quintet
Citibank Hall - Alameda dos Jamaris, 213
Horário: 21h00
Ingressos: entre R$ 40,00 e R$ 100,00
Informações: 11 2846-6000 / www.bridgestonemusic.com.br

Álbum raro de Eminem disponibilizado para ‘download’


O primeiro álbum lançado pelo rapper Eminem, “Infinite”, está disponível para ‘download’ gratuito na internet. Este disco foi lançado em novembro de 1996, antes do sucesso mundial de Eminem, e há muito tempo é tido como item raro na discografia do cantor.

“Infinite” contou com a produção de Kon Artis, Eye-Kyu e Proof, que faziam parte do grupo D-12 junto com Eminem. O álbum pode ser baixado através do endereço thisis50.ning.com.

O novo álbum de inéditas de Eminem, “Relapse”, chega às lojas no próximo dia 18. Abaixo você confere o repertório do raro “Infinite”:

01. Infinite
02. W.E.G.O. (Interlude)
03. It’s OK
04. 313 (feat. Eye-Kyu)
05. Tonight
06. Maxine (feat. Denaun Porter & 3)
07. Open Mic (feat. Thyme)
08. Never 2 Far
09. Searchin’ (feat. Denaun Porter)
10. Backstabber
11. Jealousy Woes II

quarta-feira, 13 de maio de 2009

Filho de Claudia Leite recebeu alta em hospital


Na tarde de terça-feira, 12, Claudia Leitte reuniu os jornalistas, no Rio, para agradecer o apoio que recebeu da imprensa e dos fãs durante a recuperação do filho Davi, de três meses. O bebê, filho de seu casamento com o empresário Márcio Pedreira, estava internado há nove dias com meningite bacteriana. Nesta terça, ele recebeu alta do Hospital Copa D'Or, em Copacabana, no Rio.

Muito emocionada, Claudia disse: "Graças a Deus meu filho está curado. Uma das coisas mais dolorosas é ver seu filho sofrer e não poder fazer nada". Durante a entrevista, ela contou que passou 50 horas sem dormir, um recorde em sua vida. “Nem no carnaval passei tanto tempo acordada. Foi uma tristeza muito grande. A gente se sente um nada. Mas eu quero agradecer a todos pela atenção. Sabia que era amada, mas não tanto assim.”

A cantora contou que foi a sua intuição de mãe que a alertou para a meningite. Ela diz que o primeiro sinal que teve da doença foram manchinhas na pele de Davi. “Todos falavam que era uma virose. Mas meu instinto materno dizia que era algo mais sério. Ouvi uma voz me alertando e acho que foi a voz do Espírito Santo. A gente nunca pensa que vai acontecer com a gente. Tiro disso tudo a lição de que somos suscetíveis a qualquer coisa deste mundo.”

De acordo com o médico Arnaldo Prata, chefe da pediatria do Hospital Copa D’Or, nesta terça-feira, 12, foi realizada a última tomografia em Davi. Segundo ele, o bebê tem o crânio de uma criança normal e não apresenta nenhuma sequela da meningite. O médico ressaltou que o fato de Davi ter sido alimentado exclusivamente com leite materno desde o nascimento certamente ajudou na luta contra a doença. "Ele é um bebê muito bem cuidado e amado", diz o médico.

Durante o tempo que permaneceu internado, Davi continuou a ser amamentado por Claudia. Graças ao leite materno, o menino não perdeu peso nesses nove dias de internação. "Ele continua um boizinho!", diz a supermamãe.

Diante do quadro positivo, Claudia e o marido deixam o hospital nesta quarta-feira, 13, e seguem para sua casa, em Salvador. Os compromissos da artista foram suspensos.

Febre alta sinalizou a doença

Davi foi internado na noite da segunda-feira, 4, com febre de 37º graus. Seguindo orientação da pediatra do bebê, Claudia decidiu levá-lo para um hospital, onde, depois de exames, foi diagnosticada a meningite.

Para acompanhar a recuperação do bebê, a cantora cancelou todos os compromissos e transferiu todos os shows para o início de agosto. Claudia se apresentaria em Jaguariúna, na sexta-feira (8), em São José dos Campos, no sábado (9), em Mogi Guaçu, no domingo (10).

Mariah Carey vai tocar no Brasil em outubro


A cantora Mariah Carey vai se apresentar no Rio de Janeiro em outubro durante o evento Fashion Rocks, que promete combinar música e moda, com desfiles de grandes estilistas internacionais. Versace, Marc Jacobs e a marca brasileira Lenny já estão confirmados para o evento, marcado para 23 e 24 de outubro, no Hotel Copacabana Palace e no Jockey Club do Rio, respectivamente.


O anúncio foi feito nesta quarta-feira (13) durante coletiva de imprensa do Fashion Rocks, no hotel carioca. Os organizadores do evento afirmam que Mariah Carey é apenas a primeira atração musical anunciada. Outros nomes devem ser anunciados nas próximas semanas.

"É difícil casar datas com bandas grandes como as que queremos, mas estamos tentando", disse o diretor da parte musical do evento, Christian Lamb, que já comandou turnês de Madonna, Coldplay e Lenny Kravitz.

O Fashion Rocks é um evento internacional que começou em Londres em 2003 e já teve edições em diversos países Europa e nos EUA, em que já se apresentaram artistas como Jamiroquai, Beyoncé, Elton John, Foo Fighters, David Bowie e outros.

Moda

No exterior, o evento também já teve desfiles de Calvin Klein, Giorgio Armani e Stella McCartney, para citar alguns. O criador do São Paulo Fashion Week, Paulo Borges, será responsável pela coordenação de moda da edição brasileira do evento, a primeira da América Latina.

"O Brasil e a moda brasileira sairão muito melhores desse evento", disse Borges, que não descarta a chance de ter top models como Giselle Bündchen e Kate Moss no elenco dos desfiles. "Só teremos confirmação mais próximo da data, mas elas estão loucas para vir", disse.

Paulo afirmou ainda que a escolha do Rio para sediar o Fashion Rocks no Brasil se deve ao caráter "global" do evento. "Vamos carregar o imaginário do país para o mundo, e o Rio é, sem dúvida, nosso maior cartão postal, é o Brasil que o mundo quer ver."

De acordo com os organizadores, os ingressos devem começar a ser vendidos em julho, por meio de representantes e no site do evento. Os preços não foram divulgados.